誠品畫廊 ESLITE GALLERY: 陳道明——台灣第一位抽象派畫家，創作時間甚至早於趙無極丨誠品畫廊展位 E02 @ ART TAIPEI 2017

陳道明，06062009-2，2009，壓克力顏料/畫布，195x130cm

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東方畫會創辦人之一的藝術家陳道明一九三一年生於山東濟南，八歲開始學習傳統國畫直至十八歲不曾間斷。十八歲隨家人定居台灣，之後進入台北師範學院就讀，在台灣國內西畫興盛的此時，開始從國畫轉向研究西畫。由於不滿學校制式甚至扼殺個人創造力的教育方式，在恩師李仲生畫室接受一對一的引導式教學，並且在李仲生的啟迪之下，他不斷在繪畫上精益求精、淬鍊出獨特的個人繪畫語言，同時與李仲生其他學生如歐陽文苑、霍剛、蕭勤、李元佳、吳昊、夏陽及蕭明賢等人結為切磋繪畫的好友。他們每月定期帶新作參加聚會，彼此批評討論，接著於一九五七年共同創立「東方畫會」，成員在藝術圈中譽為「八大響馬」。當時「五月畫會」和「東方畫會」每年一個在五月開展，一個在十一月開展，以藝術相互較勁，推動台灣現代美術的發展，他們的展覽有如法國巴黎的春秋沙龍一般，為每年藝術界的盛事。

陳道明，20072007，2007，壓克力顏料/畫布，145x90cm

陳道明，2008秋-2，2008，壓克力顏料/畫布，130x80cm

陳道明曾以卓越的繪畫於一九五九、一九六五年兩度參加「巴西聖保羅雙年展」，一九六二年榮獲「第二屆香港國際繪畫沙龍」銀牌獎。後來東方畫會於一九七一年解散，八大響馬各奔東西在藝術的世界中繼續打拼，此時陳道明亦有了家庭。為了養家，他不得不另謀出路，自學服裝設計並開店，客人大多是美軍顧問團的夫人，他也教這些外國人自製服裝和繪畫。這一行一做十二年，直到美軍撤退後才收店。雖然為了生活他必須從事藝術以外的工作，在這段時間仍孜孜不倦地的創作。

陳道明，2015，2015，壓克力顏料/畫布，176x176cm

陳道明，20150720/20150720-1，2015，壓克力顏料/畫布，80x116cm(each)，set of 2

陳道明，812011，2011，壓克力顏料/畫布，145.5x145.7cm

陳道明，11052013，2013，壓克力顏料/畫布，162x162cm

昔日戰友蕭勤認為陳道明是台灣第一位抽象派畫家，時間甚至早於趙無極。五○年代時，陳道明專事於塗鴉性強的速寫創作，是一種近乎意識流的自然抒發，回應著戰後世界性繪畫抽象化的脈動。六○年代以降，嘗試多類媒材的實驗，意圖表達一種蒼涼掙扎的戰後情境，作品中圖像符號已被抽離為最簡單的點、線、面元素。此期畫作的色譜多屬灰褐色調，然畫表細密的皺褶、斑駁變化在強光的照耀下折射出閃爍華麗的光彩。八○年之後，壓克力、水彩等水性顏料的流暢性，渲染性取代了厚重濃鬱的油彩，而大片留白營造出視覺上自由瀏覽的時間性空間，呼應著藝術家年少時期學習國畫的心境，追求氣韻生動的精神理念，亦回應著作者對幼年成長的黃土高原，那開闊寬廣自然的鄉愁。

陳道明，8102011，2011，壓克力顏料/畫布，130x193.5cm

陳道明，2016.3.1，2016，壓克力顏料/畫布，176x176cm

陳道明擅於以顏料的層疊雕塑出微觀的世界，使具象物質和抽象氣韻在畫布上交鋒，結合成具有音響律動、有如大氣雲霧般的畫面。他的作品展露哲學性的宇宙氣韻，並呈現華麗的東方氣質。在晚期作品中，他減少剛硬的幾何構圖和可辨識的有形符號，更加關注氣韻生動的表現。觀者可見作品肌理如地層礦脈，色彩湮漫如火山塵霧，每幅畫作都彷彿反映了大千世界的瞬息萬變。

陳道明，1822015-2，2015，壓克力顏料/畫布，97x194cm

陳道明，662014，2014，壓克力顏料/畫布，163x130cm

豪情萬丈、畫如其人，陳道明每畫完一張畫便要思索下一張畫，永遠追求超越、突破並絕不重複。對陳道明而言，他的重點在於創作的過程，他要跨越無意識以進入意識之外的境界，畫出自己的思想、觀念和最深處的感受。他說：「作品的意義是心靈意識活動的一種記錄，原則上是抽象的，我在表達內在生命意象的過程中，盡量不受任何干擾，以求達到沒有結論又有結論的境界。美的醜的，本身即是獨立完整的生命，我只不過用我的語言把感覺訴諸畫面而已。」陳道明的作品反映了一位時代藝術家大破大立的氣概，每一層密實肌理、每一道奔放色彩，皆充盈著他雄渾的創作能量。

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